发布日期：2011-10-22    访问量：51

——杨建侯先生墨竹艺术抉微

□徐培晨

    风雨雷霆并至交发，弱竿劲叶摇曳颤挚，只觉得枝在晃，叶在抖，竿在动，将人带入一个风雨世界。笔者情不自禁地为这泼辣雄浑的用笔、深邃高华的意蕴、奔放而恣肆的激情所折服。此间自然可以想见画家作画过程中大笔排奡，笔飞墨舞、飙发电举、情涛纵横、倾注着不可遏止的激情，把竹的坚劲挺健之气度和高伟雄强的风骨表现的淋漓尽致、水晕墨彰、好不痛快！气势之大、声势之壮，动人心魂。作品呈现出一种苍秀华滋、雄奇清峻的艺术效果，堪称我国当代墨竹艺术的佳构杰作。“弱竿擎雨重，劲叶带风斜”，这是南京师范大学美术系教授、著名画家杨建侯巨帧立轴墨竹图上的题句。“诗言志，画抒情”,诗情画意，绘声绘色，曲尽其致，意味隽永，叹为观止！劲竹因疾风骤雨而自见，“雨洗娟娟净，风吹细细香”。弱竿劲叶处在雨骤风旋之中，虽摇曳而不折，表现出向大自然抗争的极强大的生命力。

    杨老的墨竹作品是注重风骨和情感移入的，是他刚正的气质和高扬的情致在作品中的外化。这种外化通过墨竹这样可视可感的媒介给观者以感染，贯注了他主观的精神力量，洋溢着诗情。下面试引杨老的几段墨竹上的题词，可以窥见一斑：“年来腻食肉，朝朝写劲竹。数叶伏一竿，两三竿成幅。潇潇似雨声，青青复郁郁。如此清秀客，可以阅我目。”劲竹与山川为邻，与烟霭为伴，终年郁勃苍然，秀色可餐。杨老岁岁朝朝图写之，以寄情怀。“竹劲其节，流泉有声，理我笔砚，图写双清。”“石性本坚，竹劲其节。夏无烈日，秋地霜雪。”“一拳之石几叶竹，空谷无人结契幽。淡霭轻烟风入际，声相应复气相求。”还有以新篁蓬发，喻青年得到教育茁壮成长的题词：“东风发新篁，雨露育嫩枝。”也有咏挚友知心朋友的，如：砥砺其节而虚其心，春风秋月对此知音。”“既虚砺了其，切切偲偲爰来嘉客。”也有描绘皓月中悬、清影摇风的“为爱竹枝摇曳意，风生襟袖月当门。”透过这些诗句，使人很自然地联想到五人十国时的蜀李夫人月夜独坐南轩，轩外竹影婆娑，映在窗纸上，夫人用笔就窗纸摹写竹影，觉得“生意俱足”的传说。真可说是“良工远精思，巧极似有神。临窗时乍睹，繁阴合再明。”另外，也不乏直抒其感的题词：“迩去惜墨谷成例，写竹双竿却半竿。知否儿童其怅望，临渊欲理钩丝难。”一般来说，对于墨竹高手的要求既是画家同时也是诗人和书家。“诗在口，竹在手。”能咏、能书、能画，三者不可或缺。杨老正是这样集三者于一身的行家里手。

一提到画竹，人们就会自然而然地想到我国绘画史上的历代画竹名家，如唐代的肖悦，五代的李颇，宋代的苏轼、文同，元代的柯九思、赵孟頫、郭界、李衎、吴镇、倪云林、顾安，明代的王绂、胡靖、夏昶，清代的石涛、八大、李方膺、罗两峰、诸昇、郑板桥，近代吴昌硕、蒲作英，现代潘天寿、白石翁。画家们以自己的天才创造，代代不息，形成了一门高峰迭起、气象万千、民族特色鲜明的画竹艺术，丰富了祖国的文化艺术宝库。

写意花鸟画向来是写：“意”的。所谓写意，元代汤垕说：画梅谓之写梅，画竹谓之写竹，画兰谓之写兰，盖花鸟之至情，以意写之，借物抒情。借物抒情既借客观事物以写胸中之情愫的意思，所以作者在落笔之先，总先有自己思想意图，即“意在笔先”。画竹，正是竹子正直发明奖刚拔，素有清风亮节之誉，所以杨老选取了这一题材以抒情怀。

一九六三年，那时正值中苏关系恶化，反化大合唱愈演愈烈之际，世界妇代会在莫斯科举行，我国代表杨蕴玉女士代表中国妇女出席这次会议。当她上台发表自己的意见时，因不受苏方欢迎，台下“嘘嘘”之声不绝。杨蕴玉女士坚持斗争，一直把想要说的话讲完才泰然而下。这是杨蕴玉女士回国向党中央汇报后的一条新闻报道，也是那时的时代背景。“意有所有适而无所遣之，故一发而为竹。”在我国传统上就有“怒气写竹”之说。杨老对杨蕴玉女士的遭遇有感而发，即展纸挥毫，创作了一幅题为“老干精神矗立，新枝个个叶生。任他风风雨雨，我自昂然斗争”的丈四宣墨竹图。以托兴寄情。在这幅巨作中，新竹清嘉，茁壮挺生，以此象征着我中华民族挺然而立之意：一身正气，迎着风雨长，挺拔更坚强。此为这幅画的创作主旨，即作画意图。

此画上的题词在“文革”中被曲解为“昂然”向党“斗争”之意，杨老有口难言，在精神上受到莫大的痛苦、委屈和折磨。

“春风春雨润着新篁”，“浩劫”结束后，杨老一洗蒙冤，激情奔泻如瀑布，冲积郁、出肺腑。他焕发了艺术的青春，以更饱满的热情，七十岁高龄了还在师母蒋秀珊的陪同下，踏遍石头城阜、钟山之麓、玄武湖滨、师大校园、妙耳山上……凡栽竹之处，都留下了他们的足迹。“朝与竹乎为友，暮与竹乎为朋，饮食乎间，偃息乎竹阴”这样来“观竹之变……竹之所以为竹”。为了得到现实生活中更多竹的资料，他欣然南下，遍游了我国南方数省区的竹乡，看到了日思夜想的云南西双版纳的凤尾竹、黄金间碧竹，广西漓江边上的垂钓竹、紫竹，天府之国的瓷竹、箭竹、苦竹、寮竹，洞庭湖畔的湘妃竹……一一品阅于胸中。可谓对竹的风晴雨露、雾霭云烟以能族属、支庶、形色、荣枯老嫩等生态结构，闭目如在眼前，展纸即成妙笔。“其身与竹化，无穷出清新”。“忽乎忘笔之在手，与纸之在前，勃然而兴，而修竹森然。”杨老在画竹上，果如此也。可以毫不夸张地说，在当今墨竹艺坛上，杨老真可谓是功夫深厚、自开户牗、独具风采的佼佼者了。

杨老到长力于墨竹艺术的研究与实践数十载，笔耕不辍，成就卓然。而成就的取得与他长期观察、悉心领悟竹子的状貌，博览历代墨竹名迹精品，不间歇地临池濡墨有关。其间自然经历了“眼中之竹、胸中之竹、手中之竹”这样一个漫长而痛苦的修炼过，从而完成了质的飞跃，进入了艺术表现的自由王国。

“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思，冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。”这是郑板桥画竹的经验总结。“画竹千年之功”，杨老云：“这是说画竹不是件容易的事，因画竹必须笔笔见物，而没有渲染与色彩的假借，所以非得有千锤百炼的功夫不可。”指出了画竹的要领：“除深入观察及写生练习而外，还应该从传统技法中去汲収营养，并融入书法用笔。”在杨老的墨竹作品中，确是既有现实的技巧，丰富的生活基础，深湛的文化修养和炽热的情感，再加上不断的追求，永不停步，才使自己的墨竹作品日臻妙境。

他的这类墨竹作品，别开生面，是他鲜明的个性个奔放情感的记录和展现。情感的笔触构成了他自己的艺术物质；清秀中寓以刚健，妩媚中行之遒劲，雄而不野，犷而不乱，纤而不弱，巧而不滑；严密中有松紧，锋藏而见笔迹，锋落但无火气，笔中蓄以墨趣，墨中蕴以笔情，洋洋洒洒，爽爽若有神力。放笔直取，为所欲为，纵情挥写，直抒胸臆。笔墨高华，读来摄入神魄。请看他的作品中迸发出来的那中自信、自如甚至是自在的情绪，那种只受内心驱使，只服从于自己心灵的气概，足以窥见其不凡的气质和胆略；任性恣肆的用笔形成了多种多样的笔墨形态，诸如竿的圆劲，枝的挺拔，叶的纷披，粗粗细细，浓浓淡淡，通过相互间的的衔接对比，转换与渗透，在笔迹的运行中形成了节奏的律动，起到传情效能，表达了自我感情，注入了强烈的时代气息。在有限画面上尽可能调动了丰富的笔墨形态，如虚实、浓淡、干湿、聚散、徐疾、隐现、曲直、欹正、大小、点线、体面等等，自然而然地从腕底奔出，连绵不尽。石涛说过：“至人无法，非无法也，无法而法，乃为法。”一画落纸，众画随之，劲健的笔锋触纸有声，情韵不匮。笔画与笔画之间的起承转合自然而然，气机流畅，一画既出，众画随着笔势而产生，因此相互之间就不会不受到笔端机趣的影响，不能不临见妙裁，因势利导，一气呵成。看上去通幅和谐统一，出神入化，有天然旨趣。绝无薄弱流滑、甜软无力之嫌，令人齿颊流韵，给人以不尽遐想。

这种效果的产生，离开墨与纸是不能奏效的，因此不能不从墨与纸说起。大家知道，墨竹除墨之外，不依赖其它色彩，仅以黑白关系表现美感。黑当然是黑又不是黑，没有可视形象的黑是一团漆黑；白既是白又不是白，更不是单纯的白色背景。恽南田云：“笔墨本无情，不可使运笔墨者无情。作画在摄情，不可使鉴画者不生情。”墨竹作品是画家将浓墨化为五光十色、变化多端的水墨，带着激情以水墨为心迹作画，通过纸上枝叶竿的黑白形象的浓淡相依、参差错落、折旋相背、顾盼生情，引导观者从中看出东西来，再思想感情上产生共鸣。

不难看出，在杨老笔下那一幅幅意境清逸旷远、独具特色的墨竹作品中，流露着多方面的修养功夫。细察起来，这些功夫使人难辨是在精微细腻的明暗素描中，还是在他数量盈箧的速写中？是在清整的国画人物线描中，还是水墨山水画的皴法中？是再写意花鸟画雄逸旷达的用笔中，还是再浩瀚如烟的历史书法篆刻中？是在脍炙人口的诗词歌赋中，还是在灿烂生色的文学巨著中？是在窈窕淑女的翩翩舞姿中，还是在跌宕激越的乐曲？；其神来之笔，是天助使然，还是广采博取？是集历代画竹圣手：文与可的严谨美、李魏的精丽美、夏昶的飘逸美、石涛的雄浑美、郑板桥的劲利美、齐白石的神韵美、潘天寿的霸悍美于一身之中，练成了千年之功？

“我之为我，自有我在。古之须眉不能生我在我之面目，古之肺腑不能安入我之腹肠，我自发我之肺腑，揭我之须眉。纵有时触着某家，是某家就是我也，非我故为某家也，天然授之也。我与古何师而不化之有？”（石涛语）对于进入艺术殿堂的大师的成功秘诀和伟大建树之谜，不是一个普通学子所能杜撰揣测出来的。笔者冒昧地说，只是当其具有了古今中外广博的文化素养之后，从而在更高的艺术层次上敏感于民族文化的精英时，才会使自己的艺术焕发出异彩来，这一点是至关重要，也是其创造力ihe想象力、生活经验和文化经验的特殊的体现和功用，因而才能不断诱导出灵感的火花，放出熠熠之光，辉映画坛。“它山之石，可以攻玉”，关键是学养的丰富、知识的渊博、经验的富有和自我把握以实现自我价值。“古者识之具也，化识者其具有弗为也，具古以化未见夫人也，尝憾其泥古不化者，是识拘之也。识拘于似则不广，故君子唯借古以开今也。”“凡事有经必有权，有法必有化，知其经则变其权；一知其化，即功于化。”（石涛语）只有这样，才能再吸收和借鉴中得到化合，天马行空般地驰骋在自己的艺术沙场上。也只有这样，才能堪称鬼斧神工、大匠之为也。

杨老正是当代这样一位了不起的画竹高手，其墨竹艺术是其高超艺术造诣中的一个重要组成部分。杨老在西洋绘画、民族绘画及高等美术教育上都取得了不同凡响的成就，众口皆碑，成为再国内外均有影响的美术教育家和著名画家，岂止仅墨竹耳。墨竹只不过是他诸多艺术珍珠中的一颗，这一颗亦和其它诸多颗一样的璀璨夺目、光彩照人。

画如其人，竹如其人。一幅幅苍劲挺拔、蓬蓬勃勃、素节凛凛的墨汁，是杨老坦荡明豁、耿正谦和、胸怀和亮节清风人格的写照。

明星有灿，墨竹生辉。欣逢杨老八十寿辰，写此短文以祝之。

愿杨老画笔不老，艺术不老，人亦不老！有诗贺曰：

滚滚滔滔扬子江，先生写竹意昂扬。

风风雨雨八十载，弱竿劲叶韵诗行。

                               作者单位：南京师范大学美术学院